Guia das tradições e dos grandes festivais de janeiro

Janeiro pelo mundo: tradições e festivais imperdíveis
Agustinagava, CC BY-SA 4.0, via Wikimedia Commons

Descubra tradições e festivais de janeiro pelo mundo: Lyon, Viena, Quebec, San Sebastián, Sydney, Rússia, Carélia, Brasil e Paris. Inspire sua próxima viagem.

Janeiro é mês de recomeços, balanços e feriados que aproximam pessoas em todo o planeta. Em muitos países, esse trecho invernal transborda de eventos consagrados que refletem cultura, história e temperamento locais. De grandes viradas de ano a rituais antigos e festivais contemporâneos, as tradições ganham o centro do palco e parecem ter um peso especial.

Neste guia, percorremos algumas das tradições anuais mais populares de janeiro pelo mundo — como cada nação saúda o ano, que costumes preserva e que tipos de eventos atraem viajantes e moradores.

Entre elas estão: Festival das Luzes em Lyon, França; Baile da Ópera de Viena, Áustria; Carnaval de Inverno na Bulgária (Surva); La Tamborrada, San Sebastián, Espanha; Festival de Neve em Quebec, Canadá; Desfile das Rosas em Pasadena, EUA; Festival de Sydney, Austrália; Festividades de Natal e de Epifania (Rússia); Festival da Aldeia de Neve, Carélia; Carnaval no Brasil; e a Semana de Moda de Paris.

Festival das Luzes em Lyon, França

cidade, luzes
Florian Pépellin, CC BY-SA 3.0, via Wikimedia Commons

O Festival das Luzes de Lyon é uma celebração anual que transforma a cidade em um magnífico palco a céu aberto e recebe milhões de visitantes do mundo inteiro.

Suas raízes remontam ao século XVII, quando moradores passaram a colocar velas nas janelas em homenagem à Virgem Maria, padroeira da cidade. O costume nasceu após um milagre associado a um surto de peste: acreditava‑se que a salvação viera pela intercessão da Mãe de Deus, e as famílias acenderam velas em agradecimento.

Hoje, a comemoração cresceu e virou um vasto espetáculo de luz que se derrama por ruas, praças e fachadas. Artistas, designers e engenheiros de vários países criam instalações em grande escala com tecnologia de ponta e conceitos ousados. Marcos como a Catedral de Saint‑Jean, a Ópera e a Prefeitura viram cenários dramáticos para apresentações luminosas.

O centro vira área apenas para pedestres, convidando passeios sem pressa por cenas resplandecentes. Parques, pontes e as margens do Saône e do Rhône se transformam em telas para projeções e objetos de arte.

Muitos moradores ainda colocam velas nas janelas, mantendo viva essa linha íntima e caseira da tradição.

A programação reúne concertos, teatro, mercados gastronômicos e oficinas que celebram o patrimônio de Lyon, com atenção cuidadosa à sustentabilidade. A tecnologia empregada poupa energia, e parte da receita apoia causas sociais. O resultado vai além do deleite visual: é um encontro vivo entre história, cultura e engenho contemporâneo — e a sensação de coletividade nessas noites de janeiro salta aos olhos.

Baile da Ópera de Viena, Áustria

pessoas, salão, dança
Danielserafin, CC BY-SA 4.0, via Wikimedia Commons

O Baile da Ópera de Viena é um dos eventos mais tradicionais e suntuosos do mundo, realizado todo janeiro na Ópera Estatal de Viena. Símbolo da tradição cultural austríaca, é um ponto alto da temporada social.

A cultura de bailes de Viena floresceu no século XVIII, quando música e dança se tornaram parte da vida aristocrática e burguesa da cidade. O primeiro Baile da Ópera em sua forma moderna ocorreu em 1935.

Por uma noite, a casa de ópera vira um salão opulento: o fosso da orquestra se converte em pista de dança e o espaço floresce com arranjos florais exuberantes.

A noite se abre com as debutantes — jovens de vestidos brancos e tiaras — e seus pares de fraque, que apresentam polonaise, mazurca e, claro, a valsa vienense. O programa traz músicos e cantores de primeira linha, com obras de Mozart, Strauss e Beethoven, além de música ao vivo para dançar. A valsa continua a ser o compasso do evento, e a elegância em movimento dispensa explicações.

Socialites, políticos, celebridades e convidados do mundo todo se reúnem ali. O traje é rigoroso — vestidos longos para elas e fraque ou smoking para eles — inclusive nos detalhes de joias e acessórios.

Os convidados saboreiam um jantar refinado com especialidades austríacas e champanhe. Bares e bufês nos foyers oferecem clássicos como Wiener Schnitzel, strudel e sobremesas.

Muito mais que um baile, o evento funciona como emblema vivo de tradição e herança, abrindo as portas para gerações em uma atmosfera de glamour, romance e ritual à moda antiga.

Carnaval de Inverno na Bulgária (Surva)

homem, fantasias
Клюкина Таисия Владимировна, CC BY-SA 4.0, via Wikimedia Commons

Surva, o Carnaval de Inverno de Pernik, é uma tradição de janeiro vibrante, ruidosa e colorida — um pilar da cultura búlgara. Está reconhecido pela UNESCO como patrimônio cultural imaterial por sua simbologia profunda.

O festival nasce de ritos pagãos antigos ligados à natureza, à fertilidade e ao afastamento de maus espíritos, realizados no inverno quando as comunidades se preparavam para a primavera e o novo ciclo agrícola.

Os participantes — survakari ou kukeri — vestem trajes marcantes de lã, penas e couro, com máscaras grandes e cornudas e enormes sinos presos à cintura. Eles representam forças da natureza e servem para espantar o mal.

Os survakari executam danças tradicionais ao estrondo de sinos e tambores, com a intenção de banir infortúnios e trazer saúde, sorte e prosperidade no novo ano. Rituais de fogo — fogueiras de purificação e renovação — funcionam como ponto alto dramático.

Grupos de toda a Bulgária e do exterior participam, cada qual com figurinos e passos próprios, criando um caleidoscópio de tradições acompanhadas por gaidas, tambores e outros instrumentos folclóricos.

O carnaval se soma a uma feira movimentada que exibe pratos búlgaros — banitsa, salada shopska, lyutenitsa e a reconfortante rakia — além de artesanato que vai da cerâmica e têxteis a máscaras e joias.

Ano após ano, Surva atrai milhares de visitantes. É um exemplo claro de como costumes antigos podem pulsar no presente.

La Tamborrada, San Sebastián, Espanha

palco, pessoas
MerZab, CC BY-SA 4.0, via Wikimedia Commons

La Tamborrada é a celebração de tambores que toma a cidade todo 20 de janeiro em San Sebastián (Donostia), em honra a São Sebastião, padroeiro local. É barulhenta, festiva e movida por um forte senso de comunidade.

Suas origens remontam ao século XIX. Segundo a lenda, moradores começaram a bater em barris e baldes ao ritmo de marchas militares, hábito que acabou enraizado. O costume também se liga ao espírito de resistência e à identidade cultural da cidade em tempos difíceis.

As festividades começam à meia‑noite na Plaza de la Constitución, quando a bandeira é hasteada ao som do hino — abrindo 24 horas de celebrações.

O marco é o desfile de tambores: participantes em trajes tradicionais marcham pelas ruas tocando tambores e barris. Entre os figurinos, há soldados da era napoleônica, cozinheiros e outras figuras do passado local. As procissões apresentam músicas atribuídas ao compositor do século XIX Rafael Hernández, incluindo o hino de La Tamborrada.

Mais de uma centena de grupos de adultos e crianças participa, transformando a cidade em uma paisagem sonora que os visitantes facilmente acompanham.

Na manhã de 20 de janeiro, um cortejo infantil especial coloca a nova geração no centro da tradição.

É também um dia de boa mesa: muitos restaurantes servem favoritos bascos, com pintxos, frutos do mar e o vinho local, txakoli, em alta.

O festival se encerra 24 horas depois, à meia‑noite de 21 de janeiro, quando a bandeira é arriada na mesma praça e o hino final ressoa — e a cidade já espera pela próxima edição.

Festival de Neve em Quebec, Canadá

escultura de neve, pessoas
Michel Rathwell from Cornwall, Canada, CC BY 2.0, via Wikimedia Commons

O Festival de Neve de Quebec é um dos maiores eventos de inverno do mundo, realizado a cada janeiro nas ruas históricas da cidade. Famoso por atividades eletrizantes na neve e no gelo, desfiles animados e tradições singulares, atrai público internacional.

Suas raízes chegam ao século XIX, quando moradores criaram diversão no meio do inverno para elevar o ânimo. Sua forma moderna tomou corpo em 1955 e logo virou cartão‑postal da cidade — uma ode à alegria do frio.

Seu mascote bem‑humorado é o Bonhomme Carnaval, um boneco de neve de gorro vermelho e faixa tradicional. Como “rei” do festival, o Bonhomme aparece por toda parte e dá o tom.

Todos os anos, ergue‑se um espetacular palácio de gelo como foco do evento — uma joia arquitetônica gelada que recebe shows, projeções e encontros com o Bonhomme.

A programação é recheada de atividades para todas as idades: corridas de canoa pelo gelado Rio São Lourenço — entre os espetáculos mais extremos e empolgantes; competições de escultura em neve, em que artistas talham obras surpreendentes; e clássicos do inverno, de tobogã e batalha de bolas de neve a trenós puxados por cães.

Desfiles tomam a cidade com carros alegóricos, instalações de luz, músicos e acrobatas. Festas temáticas ao ar livre mantêm as noites aquecidas com música, dança e bebidas quentes. Sob o brilho das luzes e as risadas, a cidade ganha ares de conto de fadas invernal.

O Carnaval de Québec mostra que o inverno pode ser mais que frio — pode ser mágico, rico em cultura e genuinamente eletrizante.

Desfile das Rosas em Pasadena, EUA

desfile
Prayitno / Thank you for (12 millions +) view from Los Angeles, USA, CC BY 2.0, via Wikimedia Commons

Realizado todo 1º de janeiro em Pasadena, Califórnia, o Desfile das Rosas é uma das tradições festivas mais deslumbrantes dos Estados Unidos, abrindo o ano diante de públicos gigantes nas ruas e na TV.

O primeiro desfile ocorreu em 1890, organizado pelo Valley Hunt Club para exibir o clima ameno do inverno do sul da Califórnia e promover a região. Carruagens enfeitadas com flores deram início a uma tradição que floresceu rapidamente.

Seu emblema são os carros alegóricos inteiramente revestidos de flores, folhas e outros materiais naturais, trabalhados com um nível de detalhe impressionante. Milhões de rosas frescas se juntam a orquídeas, crisântemos, cravos e mais. Os temas vão do cultural e histórico a criações de imaginação bem contemporâneas.

Bandas marciais de todo o país — e de fora — dão o ritmo festivo.

Grupos equestres também são presença certa, desfilando fantasiados para representar diferentes épocas e culturas. A cada ano, um Marechal do Desfile — muitas vezes uma figura de destaque da cultura, do esporte ou da vida pública — lidera a passagem.

O cortejo está intimamente ligado ao jogo Rose Bowl, um dos confrontos de futebol americano universitário mais antigos e prestigiados, que começa logo depois que o último carro alegórico passa.

Pasadena se torna um jardim vivo, e espectadores guardam lugar horas antes. Entre flores, música e o sol californiano, é difícil ficar indiferente.

Festival de Sydney, Austrália

show de luzes
Alex Monckton, CC BY-SA 3.0, via Wikimedia Commons

O Festival de Sydney é um acontecimento anual de janeiro e um dos maiores eventos culturais da Austrália, reunindo música, teatro, dança, artes visuais e instalações. A cidade vira palco ao vivo para moradores e visitantes.

Criado em 1977 como celebração de verão das artes, hoje apresenta mais de uma centena de eventos ao longo de três semanas.

A programação tem opções para todos: teatro, do clássico ao experimental; concertos que vão de estrelas globais a talentos locais, abrangendo do erudito ao eletrônico; dança que abraça tradição e contemporaneidade, incluindo apresentações de artistas das Primeiras Nações; e artes visuais, de exposições a instalações interativas e escultura.

Muitos espetáculos acontecem ao ar livre na orla, no Royal Botanic Garden e no Hyde Park, enquanto marcos como a Sydney Opera House e o Museum of Contemporary Art recebem performances de peso.

Shows de rua, desfiles, gigs e festas a céu aberto animam a cidade, com foco consistente na cultura e na arte dos Primeiros Povos da Austrália — narrativas, dança, música e exposições. Áreas gastronômicas destacam sabores australianos e internacionais, com frutos do mar e bons vinhos entre os atrativos.

Em janeiro, Sydney durante o festival irradia energia e criatividade, e os espaços públicos se convertem em lugares onde descobrir coisas novas parece natural.

Festividades de Natal e de Epifania (Rússia)

luzes festivas, casas, pessoas
Алексей Трефилов, CC BY-SA 4.0, via Wikimedia Commons

As celebrações de inverno na Rússia entrelaçam o Natal ortodoxo (7 de janeiro) e a Festa da Epifania (19 de janeiro). O clima é peculiar: liturgia e mesas em família se encontram com costumes folclóricos e eventos públicos.

As tradições de Natal remontam à antiga Rus’ em torno do Nascimento — ofícios religiosos, refeições em família e práticas como cantoria de porta em porta e adivinhações.

A Epifania marca o batismo de Jesus no Jordão, com a bênção da água como símbolo de purificação espiritual.

Durante o período de Svyatki — do Natal à Epifania — grupos fantasiados entoam cantos rituais e visitam vizinhos, que os presenteiam com guloseimas em troca de votos de felicidade e prosperidade. Muitas cidades montam mercados com artesanato, doces, bebidas quentes e passeios de trenó; as praças centrais brilham com luzes e árvores imponentes. É também um momento tradicional para os jovens buscarem vislumbres do futuro em adivinhações com velas, espelhos e outros recursos de longa data.

Uma ceia clássica de véspera de Natal tem 12 pratos sem carne, simbolizando os apóstolos, e começa após surgir a primeira estrela, lembrando a Estrela de Belém.

Na noite de 18 para 19 de janeiro, realiza‑se a Grande Bênção das Águas nas igrejas e em lagos e rios. Acredita‑se que toda água se torna santa nesse dia. Um dos costumes mais marcantes é a imersão em aberturas no gelo, conhecidas como “Iordani”, com três submersões em oração — um rito de renovação do corpo e da alma.

Ao longo de vilas e cidades, há festas populares com trenós, escorregadores de gelo, danças, cantos e comidas fartas. Chá quente, sbiten e blini são companheiros constantes do frio.

Juntas, essas datas combinam ritos espirituais, folclore e diversão de inverno, criando calor em meio à geada e uma celebração compartilhada do patrimônio.

Festival da Aldeia de Neve, Carélia

árvores, penhasco, gelo
Красный, CC BY-SA 4.0, via Wikimedia Commons

Realizado todo janeiro na Carélia, o Festival da Aldeia de Neve é um evento singular que junta arte, natureza e tradições locais em um verdadeiro conto de fadas da estação fria.

Idealizado para promover o turismo de inverno e exibir as riquezas culturais e naturais da região, tornou‑se rapidamente um destaque que atrai visitantes de toda a Rússia e do exterior.

A atração principal é a própria aldeia de neve e gelo. Espere esculturas fantásticas — castelos, personagens folclóricos e animais; pavilhões temáticos inspirados na mitologia e nas paisagens da Carélia; e labirintos de neve com zonas interativas para todas as idades.

Algumas estruturas são concebidas como quartos de gelo completos, com mobiliário congelado — um aceno atmosférico ao Norte difícil de esquecer. Visitantes podem experimentar a escultura em gelo com orientação de artistas experientes. Passeios de trenó com cães, snowmobiles e charretes acrescentam uma pitada de aventura setentrional, enquanto exposições de pintores e fotógrafos celebram o inverno e a Carélia. Depois do anoitecer, instalações de luz fazem o gelo brilhar ainda mais.

Músicas e danças de grupos locais tomam o ambiente, e encenações trazem à vida personagens das epopeias carélianas.

Feiras exibem artesanato carélio, peças de lã e lembranças, além de iguarias da região: kalitki com diversos recheios, peixes de lagos próximos, chás de ervas e sobremesas de oxicoco e arando.

O festival destila a magia do inverno — esculturas reluzentes, diversão ao ar livre e hospitalidade calorosa em uma paisagem branca e nítida.

Carnaval no Brasil

carnaval
Ciska Tobing, CC BY-SA 2.0, via Wikimedia Commons

O Carnaval do Brasil é uma das celebrações mais espetaculares do planeta. Embora o ápice aconteça em fevereiro ou março, muitas cidades realizam aquecimentos em janeiro — carregados da mesma energia, ritmos de samba e exuberância.

Nascido de tradições europeias trazidas por colonizadores portugueses, o Carnaval era originalmente a celebração católica que antecede a Quaresma. Com o tempo, tornou‑se um fenômeno tipicamente brasileiro, ao mesclar elementos africanos, indígenas e portugueses.

Em grandes cidades como Rio de Janeiro, São Paulo e Salvador, janeiro traz ensaios e desfiles locais enquanto as escolas afinam fantasias e coreografias. Os blocos de rua reúnem multidões com música ao vivo, dança e foliões fantasiados — especialmente queridos em Salvador, Recife e Olinda.

Bares e casas noturnas promovem bailes de fantasia com samba, bossa nova e batidas afro‑brasileiras, enquanto shows de artistas populares e DJs mantêm o público em movimento. Ensaios abertos de escolas de samba muitas vezes parecem mini‑carnavais, convidando visitantes a entrar na roda.

Fantasias e máscaras coloridas simbolizam alegria, liberdade e imaginação, e oficinas ensinam a confeccioná‑las. Eventos dão destaque à herança afro‑brasileira — da dança e da música a práticas espirituais como capoeira e candomblé.

Os momentos carnavalescos de janeiro oferecem um aperitivo saboroso — suficiente para arrastar qualquer um na corrente antes da grande festa chegar.

Semana de Moda de Paris

pessoas, penteados
Aveda Corporation, CC BY 2.0, via Wikimedia Commons

A Semana de Moda de Paris é um marco anual prestigiado que captura a atenção do setor. Janeiro tradicionalmente apresenta moda masculina e alta‑costura para a temporada primavera/verão, e a cidade vira epicentro de luxo, criatividade e domínio técnico.

Sua história remonta à metade do século XX, quando os desfiles parisienses se firmaram como pedra angular do calendário mundial. Sinônimo de arte e elegância, Paris consolidou seu papel de capital da moda, e sua semana estabeleceu a referência de estilo e inovação.

A alta‑costura assume os holofotes, com casas como Chanel, Dior, Valentino e Jean Paul Gaultier apresentando coleções feitas à mão com os melhores tecidos e técnicas — criações que muitas vezes se aproximam da arte. É a moda em seu estado mais conceitual.

Janeiro também traz a semana masculina, quando marcas como Louis Vuitton, Hermès, Balmain e Dior Homme revelam coleções que equilibram tradição, conforto e ideias de vanguarda.

Os desfiles acontecem em cenários belíssimos e inesperados de Paris — de palácios históricos a espaços de arte contemporânea — cada um uma produção teatral à parte.

Estrelas, jornalistas, fotógrafos e blogueiros convergem, e ver celebridades na primeira fila faz parte do ritual. Após os desfiles, as maisons organizam festas privadas e jantares de gala, sublinhando a exclusividade do evento.

A Semana de Moda de Paris dita o tom da estação: detalhes vistos nessas passarelas reverberam em roupas, acessórios e até em outras áreas criativas. Em janeiro, a cidade vibra com estilo, engenhosidade e impulso — ruas viram passarelas, cafés se transformam em arenas de debate, e ideias ousadas encontram o lugar perfeito.