Viaja a los lugares de rodaje más famosos del mundo

Muchos hemos visto películas en las que paisajes apabullantes y ciudades inolvidables se integran en la historia. Pero ¿y si vamos un paso más allá y viajamos a los lugares reales donde se rodaron esas cintas de culto? Seguir las huellas del cine permite no solo rozar la magia del rodaje, sino también mirar el mundo con los ojos de los directores y de sus protagonistas. Aquí reunimos algunos escenarios célebres que dieron cobijo a producciones queridas—y un par de ideas para convertir ese viaje en una aventura memorable.

Nueva Zelanda — El Señor de los Anillos y El Hobbit

Los lugares de rodaje de El Señor de los Anillos y El Hobbit en Nueva Zelanda se han convertido en terreno sagrado para los fans: los espectaculares paisajes del país dieron vida a la Tierra Media con una precisión asombrosa.

Uno de los rincones más reconocibles es Hobbiton, en la zona de Matamata de la Isla Norte. Levantado en Alexander Farm, el poblado hobbit acogió las escenas en torno a las casas de Bilbo y Frodo Bolsón. Tras el rodaje de El Hobbit, los decorados se conservaron y hoy son una atracción en toda regla: los visitantes recorren sus callejuelas, ven la célebre Bag End y se asoman a la taberna Green Dragon. Cuesta imaginar una puerta más tangible a la fantasía.

Los paisajes agrestes del Parque Nacional de Tongariro, en la Isla Norte, hicieron de la inhóspita tierra volcánica de Mordor. El Mount Ngauruhoe se convirtió en el icónico Mount Doom, el lugar donde Frodo debía destruir el Anillo Único—una imagen inseparable del drama de la saga.

Cerca de Queenstown, en la Isla Sur, Glenorchy y el fotogénico lago Wakatipu ofrecieron panorámicas majestuosas para Rohan y los grandes campos donde se libraron batallas épicas. Glenorchy también acogió tramos del viaje montañoso de la Comunidad, y la escala del paisaje cuenta buena parte de la historia por sí sola.

En la Isla Sur, el río Pelorus fue el escenario de la secuencia de los barriles en El Hobbit: La desolación de Smaug. Su entorno salvaje y virgen encajó a la perfección con el tono aventurero del filme.

También en la Isla Sur, el Mount Cook, la cima más alta de Nueva Zelanda, ayudó a retratar los confines indómitos de la Tierra Media, incluidas regiones como Rohan y el Anduin. Fiordland, con sus lagos alpinos y sus cascadas, apuntaló la belleza etérea de Lothlórien y otros reinos encantados. Pocos lugares resultan tan intrínsecamente cinematográficos.

En definitiva, la variedad neozelandesa—de montañas a bosques y ríos—permite a los viajeros entrar de lleno bajo el hechizo de la Tierra Media.

Escocia — Harry Potter

Escocia tuvo un papel clave en la construcción en pantalla del mundo mágico. Sus paisajes dramáticos enmarcan algunas de las imágenes más memorables de la saga. A la cabeza está el viaducto de Glenfinnan, reconocible al instante como la ruta del Expreso de Hogwarts.

Este elegante puente ferroviario en las Tierras Altas escocesas se convirtió en uno de los símbolos de la franquicia. Es la línea que llevan Harry y sus amigos al colegio—y el mismo tramo por el que el coche volador persigue al tren en el segundo año.

El viaducto, con 21 arcos, cruza un valle próximo a las aguas escénicas del lago Shiel. Hoy es un imán para los visitantes, muchos de los cuales viajan en el tren de vapor Jacobite que sigue la ruta del Expreso de Hogwarts. La experiencia hace que la ficción se sienta reconfortantemente real.

El lago Shiel, cerca del viaducto, también aparece en pantalla cuando el tren avanza con un telón de montañas sombrías. La calma reflectante del lago intensifica el embrujo del entorno.

Aunque la mayoría de los exteriores de Hogwarts se rodaron en Inglaterra, los castillos y paisajes escoceses influyeron en la apariencia y el carácter de la escuela. Las vistas del castillo tomaron inspiración de la arquitectura escocesa y de sus imponentes cordilleras, que aportan grandeza y misterio.

Glen Coe es otro enclave fundamental, visto en Harry Potter y el prisionero de Azkaban como el entorno agreste alrededor de la cabaña de Hagrid y los terrenos de Hogwarts. Sus montañas capturan la mezcla de aislamiento y asombro que la historia necesita. Para muchos fans, ver estos lugares en persona transforma la nostalgia en algo vívido.

Islandia — Juego de Tronos

Islandia se convirtió en la piedra angular de Juego de Tronos: su belleza austera evoca el misterio y la dureza del Norte de Poniente. Glaciares, volcanes, campos de lava y cascadas sirvieron como decorados naturales para las tramas más allá del Muro y en las tierras de los Salvajes.

El Parque Nacional de Thingvellir—histórico punto de reunión del antiguo parlamento islandés—albergó muchas secuencias de viajes peligrosos más allá del Muro. La garganta de Almannagjá, en particular, dobló como paso traicionero usado por los Salvajes y la Guardia de la Noche. Sus contornos glaciales y formaciones rocosas encajan con el tono sobrio de la serie.

Vatnajökull, uno de los mayores glaciares de Europa, aparece en escenas situadas más allá del Muro, sobre todo durante las expediciones de la Guardia de la Noche. Su hielo interminable y su meteorología severa transmiten la naturaleza implacable del Norte, crucial en los arcos que involucran a Jon Snow, los Salvajes y los Caminantes Blancos.

Los campos de lava de Dimmuborgir, con sus formas volcánicas inquietantes, marcaron el tono de los campamentos de los Salvajes, incluidas escenas con Mance Rayder tras la llegada de Jon Snow. Sus siluetas dentadas imprimen al paisaje una energía cruda y de otro mundo.

Grjótagjá—una pequeña cueva de lava con aguas termales, cerca del lago Mývatn—acogió uno de los momentos más íntimos entre Jon Snow e Ygritte. El entorno humeante y recogido tiene una presencia cinematográfica difícil de imitar.

El lago Mývatn y sus alrededores, con campos de lava y cráteres volcánicos, aparecen en numerosas secuencias al norte del Muro. Sus vistas heladas y escasamente pobladas intensifican la sensación de peligro que afrontan la Guardia de la Noche y los Salvajes.

Goðafoss—una de las cascadas más hermosas de Islandia—también hace acto de presencia. Aunque no sea central en la trama, su escala amplifica la grandeza del Norte.

Otro lugar distintivo es el glaciar Mýrdalsjökull, donde la Guardia de la Noche combate a Caminantes Blancos y Salvajes en amplias escenas de supervivencia. Aquí, el propio paisaje parece dirigir la acción.

No es casualidad que los creadores eligieran Islandia: sus glaciares, volcanes, campos de lava y aguas termales encajan con el clima brutal y la naturaleza indómita del Norte. Los fans llegan para ponerse en el lugar de Jon Snow y la Guardia de la Noche—y para contemplar paisajes que perduran mucho después de los créditos.

Italia, Roma — Gladiator

Gladiator (2000), de Ridley Scott, centrada en Roma y en los vaivenes del antiguo imperio, se rodó en varios escenarios impactantes de Italia. Lugares de gran peso histórico y de belleza natural, lo que ayudó a capturar la escala y la atmósfera de la época.

Algunas de las escenas más emotivas—los recuerdos de hogar de Máximo—se filmaron en la ondulada Val d’Orcia, en Toscana. Sus caminos flanqueados por cipreses y sus colinas verdes encarnan a la perfección la patria tranquila a la que él sueña con regresar.

Scott eligió Val d’Orcia por su luz inolvidable y su calma, un contrapunto sereno a la brutalidad de la arena y a las intrigas de la Roma imperial. Esas líneas del horizonte se volvieron un atajo visual para la vida que Máximo perdió.

Aunque las secuencias del Coliseo se construyeron en platós y con CGI, la inspiración fue, por supuesto, el verdadero Coliseo de Roma. El equipo buceó en fuentes y en la arquitectura histórica para recrear una arena verosímil e imponente para los grandes choques del filme.

Se levantó una sección a escala del Coliseo en Marruecos, con el CGI haciendo buena parte del trabajo. Aun así, el monumento real sigue siendo un símbolo definitorio del mundo antiguo y un ancla visual de la identidad de la película.

Aunque muchas escenas se rodaron en decorados, las ruinas y antigüedades de Roma marcaron a fuego el diseño de producción. Foros y villas inspiraron interiores y calles, mientras que los hitos de la ciudad sirvieron de telón de fondo para explorar el poder y la crueldad del imperio. Un recordatorio de que el lugar puede ser coautor del tono.

También conviene señalar que una parte significativa de Gladiator se rodó en Malta, donde se construyeron grandes sets del foro romano y de las arenas. Con su arquitectura distintiva y sus yacimientos antiguos, Malta aportó solidez a la visión de Roma de la película.

Quien visita estos lugares puede empaparse del aura de la Antigüedad mientras disfruta de los paisajes y de la arquitectura que enmarcaron uno de los grandes épicos de comienzos de los 2000.

EE. UU., Nueva York — The Avengers

The Avengers (2012), el primer gran cruce del MCU, sitúa muchos de sus momentos emblemáticos en Nueva York. La metrópolis no es un simple telón de fondo: es el corazón palpitante de la acción, el lugar donde los superhéroes chocan con amenazas globales.

Uno de los escenarios más icónicos es la Grand Central Terminal, en la intersección de la Calle 42 y la Quinta Avenida. Este nudo de transporte y hito arquitectónico se convierte en el epicentro de la batalla final contra los Chitauri tras la apertura del portal de Loki. Algunas partes se rodaron en localización, con la destrucción recreada mediante efectos visuales.

Times Square, uno de los espacios más reconocibles de la ciudad, también aparece. Sus pantallas gigantes y su horizonte denso amplifican la sensación de urgencia; aunque no haya un combate central allí, la plaza funciona como abreviatura de la energía neoyorquina.

Battery Park, en el extremo sur de Manhattan, enmarca momentos en que los héroes toman conciencia de la magnitud de la amenaza inminente. Las vistas del puerto y de la Estatua de la Libertad subrayan aquello que los Vengadores intentan proteger.

La Stark Tower—hogar y cuartel de Tony Stark—es ficticia, pero su ubicación en pantalla corresponde al edificio MetLife, cerca de Grand Central. En la película, Loki utiliza la torre para abrir el portal de la invasión; el CGI transformó la estructura con acentos futuristas, mientras el MetLife real continúa como un hito de Nueva York por derecho propio.

Para Marvel, Nueva York es mucho más que un escenario. Es el emblema urbano del universo, hogar de incontables personajes, de Spider‑Man a Iron Man. En The Avengers, la ciudad se vuelve el epicentro de una crisis global—y la cámara invita a verla desde el punto de vista de un superhéroe.

Túnez — Star Wars

Star Wars se convirtió en un referente cultural, y Túnez es uno de sus escenarios reales esenciales. Sus desiertos hicieron de Tatooine, hogar de Luke Skywalker y Anakin Skywalker. A día de hoy, los fans llegan para caminar sobre la arena donde comenzó la saga.

Quizá el enclave más famoso sea Ong Jemel, cerca de Tozeur, donde se construyeron los decorados de la casa de Luke en A New Hope (1977). Muchas estructuras permanecieron, formando una “Tatooine” tangible que los visitantes pueden explorar—desde viviendas hasta fachadas peculiares y de otro mundo.

La aldea de Matmata proporcionó los interiores de la casa de los Skywalker. Sus singulares viviendas trogloditas—tradicionales moradas subterráneas—sirvieron para las escenas en las que Luke vive con el tío Owen y la tía Beru. Esos patios hundidos y habitaciones excavadas siguen accesibles y se ven casi como durante el rodaje.

Djerba también tuvo su papel, acogiendo secuencias vinculadas a Mos Eisley—el puerto espacial donde Luke y Obi‑Wan conocen a Han Solo y Chewbacca en la cantina. Los edificios utilizados siguen en pie y permiten recorrer los primeros pasos de la saga con un marcado acento tunecino.

El propio nombre de Tatooine se inspiró en la ciudad de Tataouine. Aunque no se rodaron escenas allí, la asociación con paisajes desérticos y una arquitectura singular la integró en el mito de Star Wars.

Las panorámicas desérticas de Tatooine se capturaron en torno a Chott el Jerid, un vasto lago salado al suroeste de Tozeur. Resultó ideal para planos amplios de dunas y horizontes vacíos—el momento del doble atardecer que encuadra el anhelo de aventura de Luke es el más recordado.

Con el tiempo, el viento y la arena han desgastado algunos decorados. En los últimos años, sin embargo, han crecido los esfuerzos por preservarlos, con fans organizando iniciativas para mantener estos lugares de cara al futuro. Es un homenaje justo a un mundo que nació entre dunas y sigue vivo en la imaginación.