09:48 12-12-2025

Film-Drehorte weltweit: auf den Spuren ikonischer Filme und Serien

Entdecke legendäre Film-Drehorte und plane deine Reise zu Mittelerde, Hogwarts, Westeros, Rom, New York und Tatooine. Tipps, Highlights und Fotospots für Fans.

© A. Krivonosov

Viele von uns haben Filme gesehen, in denen atemberaubende Landschaften und markante Städte zu Mitspielern werden. Doch warum nicht einen Schritt weitergehen und an die realen Orte reisen, an denen diese Kultfilme entstanden sind? Den Spuren des Kinos zu folgen heißt nicht nur, die Magie des Filmemachens zu berühren, sondern auch die Welt durch die Augen von Regisseurinnen, Regisseuren und ihren Heldinnen und Helden zu sehen. Hier sind einige der bekanntesten Drehorte geliebter Produktionen – und ein paar Anstöße, wie daraus eine Reise wird, die im Gedächtnis bleibt.

Neuseeland — Der Herr der Ringe und Der Hobbit

Christian Mehlführer, CC BY-SA 3.0, via Wikimedia Commons

Die Drehorte für Der Herr der Ringe und Der Hobbit in Neuseeland sind für Fans zu heiligem Boden geworden: Die spektakulären Kulissen des Landes ließen Tolkiens Mittelerde verblüffend präzise Wirklichkeit werden.

Einer der bekanntesten Flecken ist Hobbiton im Matamata-Gebiet auf der Nordinsel. Erbaut auf der Alexander Farm, diente das Hobbitdorf als Schauplatz für Szenen rund um die Häuser von Bilbo und Frodo Beutlin. Nach Abschluss von Der Hobbit blieben die Kulissen erhalten; heute ist es eine eigenständige Attraktion, in der Besucherinnen und Besucher durch die Gassen schlendern, Beutelsend sehen und im Gasthaus Zum Grünen Drachen eintreten. Greifbarer lässt sich der Schritt in die Fantasie kaum machen.

Die schroffen Landschaften des Tongariro National Park auf der Nordinsel standen für Mordors abweisendes Vulkangebiet. Der Mount Ngauruhoe wurde zum ikonischen Schicksalsberg, jenem Ort, an dem Frodo den Einen Ring vernichten musste – ein Bild, das untrennbar mit der Dramatik der Saga verknüpft ist.

Bei Queenstown auf der Südinsel lieferten Glenorchy und der fotogene Lake Wakatipu die weitläufigen Kulissen für Rohan und die großen Ebenen epischer Schlachten. Glenorchy beherbergte zudem Abschnitte der Bergpassagen der Gemeinschaft; die Größe des Landes übernimmt einen Teil des Erzählens.

Auf der Südinsel wurde der Pelorus River zur Bühne für die Fassfahrt-Sequenz in Der Hobbit: Smaugs Einöde. Die wilde, unberührte Umgebung passt perfekt zum abenteuerlichen Ton des Films.

Ebenfalls auf der Südinsel half der Mount Cook, der höchste Gipfel Neuseelands, die wilden Weiten Mittelerdes darzustellen, darunter Regionen wie Rohan und den Anduin. Fiordland mit seinen alpinen Seen und Wasserfällen trug die ätherische Schönheit von Lothlórien und anderen verzauberten Reichen. Nur wenige Orte wirken von Natur aus so filmisch.

Kurz gesagt: Von Bergen über Wälder bis zu Flüssen ermöglicht Neuseeland Reisenden, unmittelbar in den Bann Mittelerdes zu treten.

Schottland — Harry Potter

© Guillaume Piolle

Schottland prägte die Zauberwelt auf der Leinwand maßgeblich mit. Die dramatischen Landschaften rahmen einige der einprägsamsten Bilder der Reihe. Ganz vorn: das Glenfinnan-Viadukt, das Fans sofort als Route des Hogwarts Express erkennen.

Diese elegante Eisenbahnbrücke in den Scottish Highlands wurde zu einem der Signaturmotive des gesamten Franchise. Über sie fahren Harry und seine Freundinnen und Freunde zur Schule – und genau hier jagt im zweiten Jahr das fliegende Auto den Zug.

Das Viadukt mit seinen 21 Bögen überspannt ein Tal nahe den malerischen Ufern von Loch Shiel. Heute ist es ein echter Publikumsmagnet; viele steigen in den Jacobite-Dampfzug, der der Route des Hogwarts Express folgt. So fühlt sich die Fiktion erstaunlich greifbar an.

Loch Shiel, unweit des Viadukts, ist ebenfalls zu sehen, wenn der Zug vor der Kulisse düsterer Berge vorbeizieht. Die spiegelnde Ruhe des Sees vertieft den Zauber der Szenerie.

Zwar entstanden die meisten Außenansichten von Hogwarts in England, doch schottische Burgen und Landschaften beeinflussten das Erscheinungsbild der Schule. Ansichten des Schlosses nahmen Anleihen an der schottischen Architektur; die imposanten Gebirgszüge steuern jene Mischung aus Größe und Geheimnis bei, die man heute reflexartig mit Hogwarts verbindet.

Glen Coe ist ein weiterer Schlüsselor t, in Harry Potter und der Gefangene von Askaban als schroffe Umgebung von Hagrids Hütte und den Hogwarts-Gründen zu sehen. Die Berge fangen das Gefühl von Abgeschiedenheit und Staunen ein, das die Geschichte braucht. Wer diese Orte mit eigenen Augen sieht, merkt, wie schnell Nostalgie lebendig wird.

Island — Game of Thrones

Diego Delso, CC BY-SA 4.0, via Wikimedia Commons

Island wurde zu einem Grundpfeiler von Game of Thrones; seine spröde Schönheit ruft das Geheimnis und die Härte des Nordens von Westeros hervor. Gletscher, Vulkane, Lavafelder und Wasserfälle dienten als natürliche Kulissen für Handlungsstränge jenseits der Mauer und in den Ländern der Wildlinge.

Thingvellir-Nationalpark – historischer Tagungsort des alten Parlaments Islands – beherbergte viele Sequenzen gefährlicher Reisen hinter die Mauer. Vor allem die Almannagjá-Schlucht doppelte tückische nördliche Pässe für Wildlinge und Nachtwache. Die glazialen Konturen und Felsformationen des Parks passen ideal zur kargen Stimmung der Serie.

Vatnajökull, einer der größten Gletscher in Europa, erscheint in Szenen jenseits der Mauer, besonders während der Expeditionen der Nachtwache. Endloses Eis und raues Wetter vermitteln die Unerbittlichkeit des Nordens – zentral für die Erzählbögen um Jon Schnee, die Wildlinge und die Weißen Wanderer.

Die Lavafelder von Dimmuborgir mit ihren bizarren vulkanischen Formen gaben den Ton für die Lager der Wildlinge vor, auch in Szenen mit Manke Rayder, nachdem Jon Schnee sich ihnen angeschlossen hat. Die schroffen Formationen verleihen der Landschaft eine rohe, weltfremde Energie.

Grjótagjá – eine kleine Lavahöhle mit heißen Quellen nahe dem Mývatn – bildete die Kulisse für einen der intimsten Momente der Serie zwischen Jon Schnee und Ygritte. Das dampfende, geschlossene Setting hat eine Präsenz, die kaum zu fälschen ist.

Lake Mývatn und die Umgebung, einschließlich Lavafelder und Vulkankrater, tauchen in zahlreichen Sequenzen nördlich der Mauer auf. Die eisigen, spärlich besiedelten Panoramen verstärken die Gefahr, der die Nachtwache und die Wildlinge ausgesetzt sind.

Goðafoss – einer der schönsten Wasserfälle Islands – hat ebenfalls einen Auftritt. Zwar steht er nicht im Zentrum großer Wendepunkte, doch seine Wucht erweitert die Größe des Nordens.

Ein weiteres Markenzeichen ist der Mýrdalsjökull-Gletscher, wo die Nachtwache gegen Weiße Wanderer und Wildlinge in großen, weit ausholenden Szenen ums Überleben kämpft. Hier scheint die Landschaft die Regie zu übernehmen.

Kein Zufall also, dass sich die Macher für Island entschieden: Seine Gletscher, Vulkane, Lavafelder und heißen Quellen entsprechen dem rauen Klima und der Wildheit des Nordens. Fans kommen, um dort zu stehen, wo Jon Schnee und die Nachtwache standen – und um Bilder mitzunehmen, die lange nach dem Abspann nachhallen.

Italien, Rom — Gladiator

Livioandronico2013, CC BY-SA 4.0, via Wikimedia Commons

Ridley Scotts Gladiator (2000), der sich stark auf Rom und die Ereignisse des antiken Imperiums konzentriert, wurde an mehreren markanten Orten in Italien gedreht. Ihre historische Tiefe und natürliche Schönheit halfen dem Film, Größe und Atmosphäre der Epoche einzufangen.

Zu den bewegendsten Szenen zählen Maximus’ Erinnerungen an sein Zuhause – gedreht in der sanft geschwungenen Val d’Orcia in der Toskana. Zypressengesäumte Wege und grüne Hügel stehen für jene friedliche Heimat, nach der er sich sehnt.

Scott wählte die Val d’Orcia wegen ihres unvergesslichen Lichts und ihrer Ruhe – ein beruhigender Gegenpol zur Brutalität der Arena und den Ränkespielen des kaiserlichen Rom. Diese Horizonte wurden zur Kurzformel für das verlorene Leben des Maximus.

Auch wenn die Kolosseum-Sequenzen weitgehend mit Kulissen und CGI entstanden, war die Vorlage natürlich das echte Kolosseum in Rom. Das Team studierte historische Quellen und die Architektur, um eine überzeugende, imposante Arena für die großen Konfrontationen zu erschaffen.

Ein maßstabsgetreuer Abschnitt des Kolosseums wurde in Marokko gebaut, den Rest übernahm digitale Technik. Dennoch bleibt das reale Monument ein prägendes Symbol der Antike und ein visueller Anker der Filmidentität.

Obwohl vieles auf Sets gedreht wurde, prägten Roms Ruinen und Altertümer das Produktionsdesign deutlich. Foren und Villen beeinflussten Innenräume und Straßenbilder; die Wahrzeichen der Stadt bildeten den Hintergrund, um Macht und Grausamkeit des Imperiums zu erkunden. Ein Hinweis darauf, wie sehr Drehorte den Ton mitbestimmen.

Erwähnenswert ist auch, dass ein bedeutender Teil von Gladiator auf Malta entstand, wo große Kulissen für Forum und Arenen gebaut wurden. Mit seiner besonderen Architektur und antiken Stätten verlieh Malta der Vision von Rom zusätzliches Gewicht.

Wer diese Orte besucht, atmet den Hauch der Antike – und genießt zugleich jene Landschaften und Bauten, die eines der prägenden Epen der frühen 2000er Jahre gerahmt haben.

USA, New York — The Avengers

Terabass, CC BY-SA 3.0, via Wikimedia Commons

The Avengers (2012), das erste große Crossover des MCU, inszeniert viele seiner prägenden Momente in New York City. Die Metropole ist mehr als Kulisse – sie ist das pulsierende Zentrum der Action, wo Superhelden globalen Bedrohungen begegnen.

Einer der ikonischsten Orte des Films ist der Grand Central Terminal an der Kreuzung der 42nd Street und der Fifth Avenue. Der Verkehrsknoten und Architekturklassiker wird zum Boden für den Showdown mit den Chitauri, nachdem Loki das Portal geöffnet hat. Teile wurden vor Ort gedreht, die Zerstörung entstand per Spezialeffekten.

Times Square, einer der bekanntesten Plätze der Stadt, taucht ebenfalls auf. Seine gigantischen Screens und die dichte Skyline verstärken die Dringlichkeit – selbst ohne zentrale Kampfszene dient der Platz als Kurzformel für die Energie der Stadt.

Battery Park an der Südspitze Manhattans rahmt Momente, in denen die Heldinnen und Helden das Ausmaß der Bedrohung begreifen. Blicke auf den Hafen und die Freiheitsstatue unterstreichen, was die Avengers zu schützen versuchen.

Stark Tower – Tony Starks Zuhause und Hauptquartier – ist fiktiv, sein On-Screen-Standort entspricht jedoch dem realen MetLife Building nahe Grand Central. Im Film nutzt Loki den Turm, um das Invasionsportal zu öffnen; CGI verpasste dem Bau futuristische Akzente, während das tatsächliche MetLife Building ein New Yorker Wahrzeichen bleibt.

Für Marvel ist New York mehr als eine Bühne. Die Stadt ist das urbane Emblem des Universums, Heimat unzähliger Figuren von Spider‑Man bis Iron Man. In The Avengers wird sie zum Epizentrum einer globalen Krise – und die Kamera lädt dazu ein, sie aus der Perspektive von Superhelden zu sehen.

Tunesien — Star Wars

Ahmedhamouda, CC BY-SA 3.0, via Wikimedia Commons

Star Wars wurde zum kulturellen Bezugspunkt – und Tunesien ist eine seiner unverzichtbaren realen Bühnen. Die Wüsten des Landes standen für Tatooine, die Heimat von Luke Skywalker und Anakin Skywalker. Bis heute kommen Fans, um auf jenem Sand zu stehen, wo die Saga begann.

Vielleicht der berühmteste Ort ist Ong Jemel bei Tozeur, wo die Kulissen für Lukes Zuhause in A New Hope (1977) entstanden. Viele Bauten blieben erhalten und formen ein greifbares „Tatooine“, das Besucherinnen und Besucher erkunden können – von Behausungen bis zu eigenwilligen, fremdartigen Fassaden.

Das Dorf Matmata lieferte die Innenräume für das Haus der Familie Skywalker. Seine einzigartigen Troglodytenhäuser – traditionelle unterirdische Wohnanlagen – dienten für Szenen, in denen Luke mit Onkel Owen und Tante Beru lebt. Die versunkenen Höfe und Kammern sind weiterhin zugänglich und sehen weitgehend so aus wie zur Drehzeit.

Djerba trug ebenfalls seinen Teil bei und beherbergte Sequenzen rund um Mos Eisley – den Raumhafen, in dem Luke und Obi‑Wan in der Cantina auf Han Solo und Chewbacca treffen. Gebäude aus dem Dreh stehen noch, sodass sich die frühen Schritte der Saga durch eine unverkennbar tunesische Linse nachzeichnen lassen.

Tatooines Name selbst wurde von der Stadt Tataouine inspiriert. Zwar wurde dort keine Szene gedreht, doch die Assoziation aus Wüstenbildern und charakteristischer Architektur machte den Ort zum Teil des Star‑Wars-Mythos.

Die epischen Wüstenpanoramen Tatooines wurden rund um den Chott el Jerid eingefangen, einen ausgedehnten Salzsee südwestlich von Tozeur. Er eignete sich ideal für weitläufige Aufnahmen von Dünen und leeren Horizonten – unvergesslich in der Szene des Doppelsonnenuntergangs, der Lukes Sehnsucht nach Abenteuer rahmt.

Mit der Zeit haben Wind und Sand einige Kulissen gezeichnet. In den letzten Jahren jedoch wuchsen die Erhaltungsbemühungen, teils von Fans organisiert, um diese Orte für die Zukunft zu bewahren – eine stimmige Würdigung einer Welt, die in den Dünen begann und in der Vorstellung weiterlebt.